.png)
Drita e shpërndarë, ngjyra e ngrohtë, peizazhet e verës janë disa nga karakteristikat e zakonshme për pikturat e Monet, Bruegel, Hopper dhe Gauguin. Piktorët e të gjitha moshave dhe gjerësive gjeografike shpesh kanë provuar forcat e tyre në përfaqësimin e verës, sezonit më të dashur për të gjithë, sinonim i pushimeve të shumëpritura. Lulëkuqet në fushat e grurit, plazhet dhe drita e veçantë e artë dhe e ngrohtë që ekziston vetëm në mbrëmjet e verës. Ka pasur piktorë të shumtë, të cilët gjatë gjithë historisë së artit kanë pikturuar të paktën një pikturë me temë verore, qoftë një peizazh deti apo një fushë gruri të pjekur. Ja cilat janë veprat e artit që përfaqësojnë më shumë verën:
Claude Monet – Les Coquelicots, 1873
Ky është imazhi tipik i verës që shikohet në dimër, i varur në muret e miliona dhomave të pritjes, piktura që ju mbart duke ju rrezatuar me ngrohtësinë dhe dritën që pushtojnë po atë fushë në të cilën, një grua dhe një fëmijë janë duke ecur me një ombrellë. Nëna dhe fëmija ndoshta janë gruaja dhe djali i Monet. Piktura, e krijuar në 1873, është një nga pikturat më të famshme të Impresionizmit, si dhe një nga më të dashurat për publikun në të gjithë botën.
Pieter Bruegel – The Harvesters, 1565
Ndër veprat e artit që përfaqësojnë verën, skena e përfaqësuar nga Bruegel përshkruan punën dhe pushimin në një ditë vere, ndoshta në gusht. Disa fermerë pushojnë, hanë dhe pinë në hije. Më tej, në të djathtë, disa gra lidhin duajt dhe mbledhin veshët grurë. Ndërsa vështrimi ynë qëndron në horizont, duket sikur ndiejmë të gjithë nxehtësinë e asaj fushe gruri.
Edward Hopper – Second Story Sunlight, 1960
Shtëpia është tipike për Hopper, çati e bardhë dhe e heshtur përballë qiellit ngjyrë kobalt. Dielli godet zonjën e moshuar të veshur me të zeza dhe vajzën e re që pret dikë apo diçka. Por midis tyre ekziston një zbrazëtirë. Cila është marrëdhënia e tyre? Pse shtëpia po shikon diellin sikur të shikonte diçka gjithashtu? Kati i dytë në diell është ana e errët dhe shqetësuese e verës, është fragmenti nostalgjik i dy jetëve të vetmuara që për ndonjë arsye janë në të njëjtin vend dhe në të njëjtin moment.
Christen Købke – Roof Ridge of Frederiksborg Castle, 1834
Artisti i mrekullueshëm danez, Christian Købke, u ngjit në çati për të kapur verën në befasi. Këtu është ura e errët, uji blu prapa saj, peizazhi që përsërit këto vija horizontale në vija gjithnjë e më të errëta nën një qiell të qetë që mbush tre të katërtat e fotos. Midis veprave të artit që përfaqësojnë verën, piktura e Købke është një himn i vërtetë për dritën e verës dhe panoramat e pafundme, lloji i peizazhit që asnjë fotografi nuk mund të përmbajë.
Isaac Levitan – Summer Evening, 1899
Do të ishte e vështirë të mendohej për një imazh më të bukur të mbrëmjes së verës në fushat e ndezura me zjarr sesa kjo pikturë me shkëlqim. Rruga e tharë fillon në hijet më të ftohta në plan të parë, ku teorikisht është shikuesi, dhe shtrihet nëpër fushë deri te pemët në distancë. Është sikur të ishim në fillim të vjeshtës, ose sigurisht në fund të verës.
David Cox – Rhyl Sands, 1854
Një ditë vere impresioniste si ato të pikturuara nga Boudin dhe Monet. Por ky është plazhi i preferuar i David Cox, një artist anglez, i cili donte të kalonte kohën e tij të lirë në Uells. Dhe nuk pushon së habituri që subjekti është në të vërtetë një ditë në vendin e preferuar të artistit në bregdetin e Uellsit, që David Cox është anglez dhe se fotografia është pikturuar rreth vitit 1855, para se Impresionizmi të shkëlqente në sy. Hapësira e plazhit, sikur rëra të ishte kapur nga boja, qielli blu i mbushur me re të lehta. Duket se gati e ndjen erën e detit të Rhyl Sands në lëkurën tënde.
David Hockney – A bigger splash, 1967
Cili piktor tjetër i gjallë ka krijuar një imazh kaq të fuqishëm sa duam të jemi protagonistët e pikturës? Kalifornia në vitet 1960, një ditë e nxehtë në mes të verës, një dysheme e nxehtë dhe një pishinë me ujë të ftohtë. Nuk ka prani njerëzore në pikturë, ose të paktën jo eksplicite, pasi Hockney zgjedh të përfaqësojë vetëm spërkatjet e ujit të shkaktuara nga dikush që u zhyt në atë pishinë. Notari i Hockney u zhduk në thellësi, duke lënë vetëm spërkatje uji pas tij. “M’u deshën dy javë, – shkroi Hockney, – për të pikturuar këtë ngjarje dysekondëshe”.
Bridget Riley – To a summer day, 1980
Blu, rozë, jeshile dhe e verdhë: vija të buta ngjyrash që përzihen dhe kalojnë pëlhurën horizontale, krijojnë një lloj iluzioni optik që kujton thyerjen e vazhdueshme të valëve të detit. Çdo variacion prodhon një shikim paksa të ndryshëm. Si shumë artistë të tjerë, Riley gjithashtu punon në pragun e perceptimit, duke e çuar shikuesin në një dimension tjetër. Titulli i pikturës aludon në sonetin e Shekspirit, duke sugjeruar një krahasim me verën.
Louise Moillon – Nature morte avec cerises, fraises et groseilles, 1630
Çfarë ka më verë sesa një shportë e bukur me qershi dhe luleshtrydhe? Louise Moillon ishte një nga piktorët më të mirë të jetës akoma në Francë në gjysmën e parë të shekullit XVII, e famshme për aftësinë dhe elegancën klasike të formave. Luleshtrydhet, qershitë dhe një degë rrush pa fara përfaqësohen në mënyrë të përsosur, ashtu si tasat e bardhë dhe blu që i përmbajnë ato. Një trazirë e kuqe, drita që reflekton në qershi, pikat e ujit që duken të vërteta. Kryevepra e Moillon nxjerr ngrohtësi dhe shkëlqim dhe nxit te shikuesi dëshirën për të qenë në gjendje të kapë dhe t’i hajë ato me kënaqësi.
Paul Gauguin – Femmes de Tahiti, 1891
Të gjithë e dinë jetën e Gauguin, i cili nga Parisi, i shtyrë nga përbuzja e civilizimit bashkëkohor dhe dëshira për të gjetur një njerëzim më të pastër dhe instiktiv, u zhvendos në Tahiti, i bindur se kishte gjetur Qiellin në tokë. Pikturat e tij janë praktikisht më të famshme se ato të ditëve të para, të karakterizuara nga ngjyra të ndritshme, të cilat çojnë mendjen e shikuesit diku tjetër, drejt destinacioneve ekzotike, po ato plazhe ku Gauguin ka qëndruar prej kohësh.
Copyright © Gazeta “Si”
Të gjitha të drejtat e këtij materiali janë pronë ekskluzive dhe e patjetërsueshme e Gazetës “Si”, sipas Ligjit Nr.35/2016 “Për të drejtat e autorit dhe të drejtat e tjera të lidhura me to”. Ndalohet kategorikisht kopjimi, publikimi, shpërndarja, tjetërsimi etj, pa autorizimin e Gazetës “Si”, në të kundërt çdo shkelës do mbajë përgjegjësi sipas nenit 179 të Ligjit 35/2016.
