.png)
Nëse e donit filmin “Parasite”, keni parë me kënaqësi “Memories of Murder” (2003), të ringjallur në kinema pas suksesit të “Parasite”, fitues i 4 Oskareve në vitin 2020, do të habiteni kur të shihni se Bong Joon-ho bën akoma më mirë.
Kjo është “Mother”, kryevepra absolute e regjisorit koreano-jugor, një autor i cili konsiderohet si maja e shtizës së kinemasë bashkëkohore.
“Mother” e Bong Joon-ho është një film i vitit 2009, i prezantuar në Festivalin e Filmit në Kanë. Është mbi të gjitha një film që nuk duhet humbur. Është gjithashtu superior ndaj “Parasite”.
Pse filmi “Mother” është më i mirë se “Parasite”
“Parasite” është më i hollë dhe më i mprehtë, “Mother” është më i brendshëm dhe përçarës. “Parasite” ka qenë në gjendje të eksplorojë dallimet e klasave në një mënyrë të pamëshirshme, së pari me majën e furçës, pastaj duke fundosur tehun. Një thriller shoqëror dhe i errët në të njëjtën kohë.
“Mother” është një thriller dhe dramë mizore dhe e ndritshme që heton marrëdhënien fillestare në origjinën e gjithçkaje, atë amtare. Dhe ndërkohë, në një luftë të ashpër të një nëne për të shpëtuar djalin e saj, aty vendosen shumë tema, duke i prekur ato me thellësi, depërtim dhe vërtetësi: anët më të ngrohta dhe më të trazuara të marrëdhënies nënë-bir, sipërfaqësia e policisë koreane, varfëria, adoleshenca e humbur, aftësitë e kufizuara, sa jeni të gatshëm të bini poshtë për të arritur qëllimet tuaja...
Të gjithë të mbështjellë me një estetikë të rafinuar, me ngjyra të ndritshme, ndërsa rrjedha e komplotit, e guximshme dhe shkatërruese në heshtje, na lë të flakemi. Orkestron Bong Joon-ho nga lart, duke endur kthesa të paparashikueshme. Dhe ndërkohë përzihet atmosfera, tonet dhe mbi të gjitha afeksionet.
Skena e hapjes vlen për të gjithë filmin: për t’u parë dhe riparë
Skena e hapjes, sa e mrekullueshme! Më e bukura e parë ndonjëherë në kinema. Dy minuta të plota me poezi të pastër. Nëna protagoniste, një grua e imët në moshë mesatare, e luajtur nga një Kim Hye-ja madhështore, një veterane e industrisë koreane të filmit dhe televizionit, afrohet para kamerës, duke ecur e hutuar në një fushë me grurë të artë.
Ajo vesh një fund dhe xhaketë të rrudhur, por me pëlhurë të ndritshme blu dhe vjollcë. Dhe fillon një vallëzim shumë personal që është edhe vajtim edhe çlirim, me një muzikë melankolike. Një sekuencë që është më e afërta e njerëzores me hyjnoren.
Kur Bong Joon-ho përpiloi listën e tij të 30 filmave të preferuar, ai tregoi dramën e Kelly Reichardt Wendy and Lucy (2008) me protagonist Michelle Williams si film “me një nga skenat më të mira të hapjes në historinë e filmit”. Në të vërtetë ka disa referenca për skenën hapëse të “Mother” (muzika, protagonistja që ecën në mes të natyrës), por Bong Joon-ho fluturon mbi çdo breg tjetër.
Kaq bukur dhe njëkohësisht mizore
Nëna (ajo nuk ka asnjë emër tjetër në film) vetëm kujdeset për djalin e saj Do-joon, arsyeja e vetme e saj për të jetuar, shqetësimi i vazhdueshëm. Ajo kurrë nuk heq dorë duke vështruar djalin e saj, e tensionuar, pothuajse morbide dhe në kontroll të vazhdueshëm.
Do-joon është 27 vjeç, është një djalë i pashëm, “sytë e tij janë një vepër arti, si ato të një dreri”, por është i vonuar mendërisht. Për të mbajtur veten, ajo menaxhon një farmaci të vogël të bimëve medicinale dhe praktikon fshehurazi akupunkturën në një qytet të vogël në Korenë e Jugut.
Kur Do-joon akuzohet për një krim të rëndë dhe futet në burg, kjo nënë e dashur, e përulur dhe çuditërisht, e paturpshme do të bëjë gjithçka për ta shfajësuar atë. Përballë pafajësisë së policisë lokale, ajo do të hetojë çështjen vetë, duke ardhur në një rezultat tronditës. Sa tronditëse është shëmbëlltyra e realizuar nga kjo “nënë guximtare” e paturpshme. Ajo këmbëngul, kërkon, zbulon. Ndërsa djali i saj Do-joon, me gjithë thjeshtësinë e tij të kufizuar, e vëzhgon atë, kujton, vë në gabimet.
Sa dashuri dhe sa dhunë mund të përmbajë një trup i hollë njerëzor? Çfarë ligësie dhe çfarë butësie mund të shfaqë një zemër vigjilente? Cilin prag kompromisi me etikën e vet mund të arrijë dikush për të mbrojtur atë që do?
Nëna e mrekullueshme dhe e tmerrshme, Kim Hye-ja, është heroina dhe anti-heroina. Është mizoria e jetës, e cila nuk mund të mos prishë të mirën me të keqen. Siç na tregoi më vonë Bong Joon-ho në “Parasite”, edhe të varfrit dhe të pambrojturit janë të aftë për veprime çnjerëzore. Fytyra e torturuar e nënës, ndërsa policia e çon drejt fundit të egër, dhemb. Dhe sa djeg pyetja e dëshpëruar: “Më thuaj, ke prindër? A nuk keni nënë?”.
Gjithçka kthehet
Gjakderdhja nga hunda, zemërimi i Do-joon ndaj atyre që e quajnë të vonuar, topat e golfit, gjilpëra në kofshë për të harruar kujtimet, frazat e ndara të Do-joon, kutia për akupunkturë. Gjithçka kthehet përsëri. Elementet e shumta narrative të shpërndara gjatë dy orëve të filmit janë të gjitha të lidhura me shkathtësi me njëra-tjetrën, si në një enigmë që është e përbërë për të arritur zgjidhjen e intrigës. Si në historitë më të mira detektive. Por në lojë këtu, përveç zbulimit të çështjes, ekziston diçka shumë më e dhimbshme dhe e trishtueshme. Gjë që ka të bëjë me zgjedhje të tmerrshme dhe duhet të qëndrosh si gjykatës i jetës dhe vdekjes.
Copyright © Gazeta “Si”
Të gjitha të drejtat e këtij materiali janë pronë ekskluzive dhe e patjetërsueshme e Gazetës “Si”, sipas Ligjit Nr.35/2016 “Për të drejtat e autorit dhe të drejtat e tjera të lidhura me to”. Ndalohet kategorikisht kopjimi, publikimi, shpërndarja, tjetërsimi etj, pa autorizimin e Gazetës “Si”, në të kundërt çdo shkelës do mbajë përgjegjësi sipas nenit 179 të Ligjit 35/2016.
