Ekspozite

Léon Spilliaert, artisti melankolik dhe i zymtë

Shumë artistë janë të ndikuar nga vendi ku janë rritur. Por, askush më shumë se Léon Spilliaert, i cili përvetësoi atmosferën e Ostendit në Belgjikë, duke e reflektuar atë në pikturat e tij të bëra me shumë melankoli. Artisti, i cili lindi në këtë qytet dhe kishte një studio pranë plazhit, mbeti i magjepsur gjatë gjithë jetës së tij, pothuajse i magjepsur nga deti i ftohtë, gri dhe i pafundmë.

Royal Academy

Ekspozita e tanishme në Royal Academy është e para që i është kushtuar Spilliaert në Britaninë e Madhe dhe synon ta korrigjojë këtë harresë duke mbledhur mbi 80 vepra nga artisti belg. Lindur në 1881, ai ishte një autodidakt që shmangte pikturimin e vajit duke preferuar të përdorë bojë, pastel, bojëra uji, shkumës dhe laps për të krijuar piktura me ngjyra të errëta dhe një atmosferë të errët.

Ngjyrat tashmë të errëta të Detit të Veriut theksohen natën. Spilliaert i ri, i munduar nga një pagjumësi kronike, i kaloi orët e natës duke bërë shëtitje të gjata dhe i shqetësuar në bregdet. Këtu ai gjeti frymëzim për peizazhet e tij, me linja të thjeshta dhe thelbësore, gjeometri të guximshme dhe këndvështrime të guximshme. Plazhet e shkreta, deti gri dhe një ajër gati i prekshëm i shkretimit. Disa piktura kujtojnë intensitetin romantik të Friedrich, të tjerët sensin e tjetërsimit të Munch.

Në “Un colpo di vento” të vitit 1904, një vajzë e vogël në plazh hap gojën në një klithmë që të kujton Britmën e famshme të artistes norvegjeze, krijuar rreth dhjetë vjet më parë.

Në “Bevitrice di assenzio” të vitit 1907 është aq e trishtuar sa gruaja në pikturën e famshme të Degas, me të njëjtat sy të “fikur” dhe shprehje të dorëhequr.

Autoportretet

Autoportretet e shumta të Spilliaert janë po aq intensive dhe zbulojnë një shpirt të munduar dhe një shpirt të vetmuar pas pamjes së ngatërruar dhe syve të haluçinuar. E zeza, grija, bluja mbizotërojnë në paletat e tij. Nuk ka ngjyra të ndritshme në pikturat e tij.

Natyra të vdekura

Edhe natyrat e vdekura janë po ashtu drithëruese dhe të shkretuara. Babai ishte parfumeri i Mbretit dhe megjithëse Spilliaert nuk dëshironte të ndiqte në gjurmët e tij, ai shpesh futi shishe parfumesh dhe paketimin e tyre elegant në pikturat e tij, por ata arrijnë të jenë shqetësuese, jodekorative.

Ekspozita përqendrohet kryesisht në fazën e parë të procesit artistik të Spilliaert, periudhën më të munduar, por edhe më të frytshme. Pas dasmës në vitin 1916, në fakt, artisti vazhdoi të punojë deri në vdekjen e tij në 1946, por ndryshoi stilin e tij duke iu përkushtuar pemëve dhe ilustrimeve të librave. Qetësia familjare e bëri atë më të lumtur si njeri, por ai duket se e ka hedhur në erë flakën e frymëzimit artistik.

Ekspozita ishte jetëshkurtër, duke pasur parasysh mbylljen e detyruar të “Royal Academy” dhe të gjitha muzetë dhe galeritë e artit në Britani. Lajmi pozitiv është se fundi i ekspozitës është shtyrë për në 20 shtator. Kur Akademia të rihapet, pritet në mes të korrikut, prandaj do të ketë dy muaj për ta parë atë personalisht. Ndërkohë, ju mund ta vizitoni atë dhe të shihni çdo punë të vetme në ekran falë turneut të detajuar virtual në faqen e internetit të Royal Academy.


Copyright © Gazeta “Si”


Më Shumë