Nga Gazeta Si – Roli që luajnë zyrat në jetën tonë u ndërpre disi nga pandemia Covid-19.
Në mesin e punëtorëve amerikanë të aftë për të kryer punën e tyre nga shtëpia, pothuajse 6 në 10 tani e bëjnë këtë, pra shumica sipas një sondazhi të Qendrës Kërkimore Pew të botuar në shkurt. Prej tyre, vetëm 42% përmendin koronavirusin si një arsye kryesore, me mbi tre të katërtat thonë se thjesht e preferojnë atë.
Pra, në një kohë kur shumë pyesin nëse kemi nevojë për zyra, imazhet arkivore të fotografit Steven Ahlgren të vendeve të punës në Amerikë janë një kujtesë e një të shkuare jo shumë të largët.
Të shkrepura gjatë 11 viteve, fotografitë ofrojnë një paraqitje të shkurtër të jetës së korporatës në vitet 1990 dhe fillimin e viteve 2000. Ahlgren përdori evente të ndryshme, duke fotografuar ngjarje të rrjeteve të biznesit, zyrat qeveritare dhe bankat tregtare.
Ndërsa ishte atje, ai pushtoi zyra të pajisura me kompjuterë dhe labirinthet e kabllove që flasin për ndryshimet teknologjike që kanë ndodhur në dy dekadat e fundit. Por imazhet e fotografit janë gjithashtu kuriozisht intime, me punonjësit që shihen duke parë dokumentet, duke folur në telefonat e tavolinës ose duke marrë pjesë në takime nën dritat fluoreshente.
“Unë u thosha atyre: ‘Thjesht bëni çfarëdo që bëni zakonisht, dhe unë do të shikoj dhe bëj disa foto”, tha ai përmes një videotelefonate nga shtëpia e tij në Pensilvani, duke shtuar: “Unë thjesht do të ulesha dhe do të shikoja”.
Në fund të fundit, Ahlgren mund të lidhej me subjektet e tij: Para se të bëhej fotograf profesionist, ai kishte punuar si bankier. Në veçanti, ai pa diçka nga vetja në imazhin e një të riu që qëndronte mbi një makinë Xerox me duart e zhytura thellë në xhepa, në dukje të humbur në mendime.
“Është aq afër një autoportreti që kam bërë ndonjëherë”, tha Ahlgren. “Mendoj se jam dukur pikërisht kështu kur punoja në bankë”.
“Kam pasur pak hidhërim nga vitet që kam kaluar në bankë dhe e ndjeva se ishte kohë e humbur”, shtoi ai. “Kështu që, kur fillova (projektin) mendova: Këtu janë njerëzit që humbasin jetën e tyre, ashtu si unë. Por më pas fillova t’i kuptoj ata. Ata mund ta kenë dashur punën e tyre”.
Në të vërtetë, të parë përmes objektivit të sotëm, skenat në dukje të zbehta ofrojnë një rast bindës për vdekjen e zyrave siç i njihnim ne. Muret me ngjyrë të bardhë dhe dollapët e dosjeve ndërpriten vetëm rrallë nga ndezjet e ngjyrave, qoftë dekorime të ndryshme apo vepra arti me kornizë.
Por për shumë njerëz, imazhet do të ndezin një ndjenjë nostalgjie. Për më tepër, brenda ngjyrës bezhë fshihen përshkrime të suksesit dhe përmbushjes. Ahlgren ofroi si shembull një imazh të dy grave me fytyrë të ashpër të ulur nën pothuajse një duzinë portrete burrash në një bankë tregtare – mes ambienteve të brendshme të sallës së konferencave është, sipas fotografit, një histori e grave që kanë sukses në atë që ai e quajti “rrjeti i djemve të vjetër” të Amerikës së korporatës.
“Është çdo gjë që ju, shikuesi, merrni prej saj”, tha ai për serinë e fotove. “Sepse ju po sillni kujtime që lidhen me çdo gjë që keni menduar për atë kohë të veçantë”.
Krijimi i tensionit
E kaluara korporative e Ahlgren nuk ishte burimi i vetëm i frymëzimit. Ai u ndikua gjithashtu nga piktura e Eduard Hopper-it në vaj “Office at Night”. Duke përshkruar një burrë me kostum pas tavolinës së tij dhe një grua të re në një duzinë dosjesh krahas tij, vepra e vitit 1940 i fton shikuesit të spekulojnë mbi marrëdhënien e mundshme midis të dyve.
Në vitet 1980, Ahlgren – më pas i mërzitur gjithnjë e më shumë nga puna e tij si bankier në Minneapolis, Minesota – do të bënte udhëtime të rregullta në Qendrën e Artit Walker aty pranë, ku zakonisht vendoset piktura.
“Thjesht më goditi me kthetra dhe unë vazhdova t’i kthehesha”, tha ai për veprën artistike të Hopper. “Ajo që mora prej saj ishte ideja se mund të kishe një situatë shumë të thjeshtë, të përditshme – dhe është e vështirë të mendosh diçka më shumë se sa një zyrë mesatare – dhe ta bësh atë diçka dramatike. Për të mbushur tensionin narrativ në njëfarë mënyre”.
Përdorimi i ndriçimit të tipit Hopper nga Ahlgren, i cili vë në qendër të vëmendjes subjektet e vetmuara dhe hedh hije gjeometrike ndjellëse, nuk ishte tërësisht nga dizajni: fotografi nuk solli kurrë dritat e tij, kështu që ndriçimi klinik ishte gjithmonë “çfarëdo që kishte” në çdo zyrë të caktuar. Por ndikimi i piktorit është gjithashtu i qartë në intensitetin e qetë dhe paqartësinë poetike të shkrepjeve, me punonjësit të kapur shpesh vetëm ose që ndërveprojnë me figura të padukshme dhe fytyra të errësuar.
Libri i ri i Ahlgren “The Office”, i cili bashkon më shumë se 60 fotografi, madje hapet me një imazh të punës së piktorit amerikan. “Isha shumë më i emocionuar duke menduar për foton e Hopper-it të kësaj zyre sesa për çdo punë që bëra vetë”, shkroi ai në hyrjen shoqëruese.
Megjithatë, Ahlgren ruan kujtime të këndshme nga zyra e tij e vjetër në Minneapolis – një “hapësirë e bukur” e mbushur me piktura të blera nga ish-drejtori artdashës i kompanisë së tij, kujton ai. Dhe ndërsa pandemia prezantoi një kohë ideale për të rishikuar serinë, kritika e jetës së korporatës “nuk ishte asnjëherë qëllimi i fotografive”.
Ai as nuk është i bindur se “dilema e gjithë zyrës” e shkaktuar nga pandemia parashikon fundin e vendeve të punës fizike.
“E di se do ta kisha të vështirë të punoja nga shtëpia”, tha Ahlgren. “Kam parë vajzat e mia, të cilat janë në kolegj, dhe gruan time duke punuar nga shtëpia. Kjo do të më çmendte”.
Copyright © Gazeta “Si”
Të gjitha të drejtat e këtij materiali janë pronë ekskluzive dhe e patjetërsueshme e Gazetës “Si”, sipas Ligjit Nr.35/2016 “Për të drejtat e autorit dhe të drejtat e tjera të lidhura me to”. Ndalohet kategorikisht kopjimi, publikimi, shpërndarja, tjetërsimi etj, pa autorizimin e Gazetës “Si”, në të kundërt çdo shkelës do mbajë përgjegjësi sipas nenit 179 të Ligjit 35/2016.
