Nga Melanie Gerlis – Nëse 2020 na ka mësuar ndonjë gjë, është se nuk mund të ketë diçka të tillë si parashikimi për një vit. Por ndërsa të gjithë përpiqemi ti japim kuptimin një bote të ndryshuar, tregu i artit është goditur shumë dhe nuk dihet se si do të luhet me shitjen në tregun e artit, thatësira e panaireve dhe lëvizja masive në internet gjatë 12 muajve të ardhshëm.
Shitjet në tregun e artit në vitin 2020 duket se kanë rënë me të paktën një të tretën në të gjithë industrinë, me galeritë që mbajnë barrën më të madhe. Çelësi për 2021 do të jetë nëse panairet e artit rikthehen të funskionojnë. Në 2019 këto ngjarje të nivelit të lartë, të përkohshëm përbënin mesatarisht 45 përqind të shitjeve të galerive. Në vitin 2020, ato u shkatërruan.
Parashikimi se kur do të kthehen këto ngjarje globale është një detyrë sizifiane – ato duket se do të jenë përgjithmonë rreth gjashtë muaj larg. Disa, të tilla si Art Dubai, janë duke punuar dhe planifikojnë të hapen në mars. Koha më e famshme për një kthim vjen pak më vonë në pranverë, me Art Basel Hong Kong dhe Tefaf Maastricht që ka shtyrë kalendarin në maj.
Të dy organizatorët e panairit ofruan alternativa dixhitale në vitin 2020 me dhoma shikimi në internet, por duket se tregon se kjo nuk është rruga e preferuar që shkon edhe në vitin e ri. Ndërsa këto uebfaqe jashtëzakonisht të përmirësuara do të vazhdojnë të mbështesin ngjarje të tilla dhe ishin më të mirat në vitin 2020, kanë drejtuar kursin në format e tyre aktuale.
Pyetja është nëse pranvera është shumë shpejt për një panair në shkallë të plotë – dhe parashikimi im është se po. Se si dhe kur bëhen vaksinat është ende e paqartë dhe më duket e vështirë që të gjithë do të hipim në aeroplanë një herë në javë përsëri deri atëherë, nëse do të ndonjëherë enkas për ngjarje të tilla. Ekziston një pikëpamje e vlefshme që panairet thjesht nuk do të kthehen më siç ishin, pasi janë provuar shumë kohë dhe të kushtueshme për shumë edhe para pandemisë. Ashtu si në industritë e tjera, shumica e tregut të artit ka punuar nga shtëpia, ose të paktën nga vendlindjet tona, dhe ne kemi gjetur mënyra alternative për të bërë biznes.
Koleksionistët thonë se koha i ka ndihmuar ata të thellojnë njohuritë e tyre për artin dhe ta vlerësojnë atë më shumë kur shohin vepra personalisht, ndërsa galeritë kanë pasur hapësirën kryesore për të menduar më strategjikisht për bizneset e tyre dhe shfaqjet që duan të bëjnë . Dhe ne të gjithë e kemi ndihmuar planetin të ngrihet.
Por tregtarët duhet të shesin art dhe veçanërisht artistëve të gjallë u duhen edhe ata për ta bërë këtë. Organizatorët e panairit që kanë kuptuar se ekziston një zonë midis dy poleve të një ngjarjeje në shkallë të gjerë dhe një faqe në internet janë duke kërkuar diçka. Në vitin 2020, panaire të tilla si Copenhagen’s Chart dhe Nada Miami eksperimentuan me një qasje me shumë vende, nën ombrellën e markave të tyre. Këto janë akoma shfaqje të përkohshme, kështu që mund të gjenerojnë entuziazëm dhe mundësinë e ngjarjeve të lidhura, por organizohen nëpër galeritë individuale në qytetet e tyre përkatëse.
Panairet që janë angazhuar tashmë për këtë format në 2021 përfshijnë panairin Brafa për artin para-bashkëkohor, i cili normalisht mbahet në Bruksel, por këtë vit ka 126 ekspozues individual në 37 qytete. Uebfaqja e saj do të jetë një burim rezervë me të gjitha punët që ofrohen në një vend. Frieze Los Angeles planifikon një qasje të ngjashme në korrik kur do të përhapë galeri nëpër ndërtesa të rëndësishme arkitektonike – megjithëse logjistika e kalimit të LA në pikun e sezonit veror mund ta bëjë këtë një shitje më të vështirë.
Në nivelin lokal, do të jetë e vështirë të bëhet dallimi midis ngjarjeve të tilla dhe fundjavave ose javëve të artit të galerisë ekzistuese, por kufijtë janë mjegulluar për disa kohë në të gjitha fushat e tregut të artit dhe do të jetë një rast i mbijetesës së më të fortit. Panairet thjesht do të duhet të provojnë që markat, rrjetet dhe pikat e tyre të forta organizative janë shtesë – gjë që në këtë fazë duket e besueshme.
Shtëpitë e ankandit duket se u përshtatën më lehtë me biznesin virtual në vitin 2020, por menaxhmenti i tyre gjithashtu pranon se janë shitjet nga ngjarjet e jetës reale, ato që sjellin vërtet benefite oër biznesin. Unë do të prisja që shumë ankande të kryheshin në internet dhe përmes teknologjisë së re të drejtpërdrejtë sesa në vitin 2019 – jo më pak, sepse menaxhmenti ka investuar shumë në disa zgjidhje të teknologjisë së lartë. Por kur është e mundur, dhe sigurisht për artikujt me vlerë më të lartë, shtëpitë e ankandit do të përpiqen të rikthejnë entuziazmin personal. “Ne nuk duam një të ardhme ku gjithçka në tregun e artit shkon në internet”, thotë Guillaume Cerutti, shefi ekzekutiv i Christie’s.
Disa dërgesa të denja janë tashmë rrugës – vëmendje, Christie’s ka tre piktura kryesore surrealiste për të ofruar në mars me një vlerësim të kombinuar prej 32 milion. Plus, nëse vendosim çështjen delikate të Brexit dhe shumë të panjohura të tij në njërën anë, pasiguritë politike globale që ndikojnë në tregun e artit përgjithësisht zvogëlohen në 2021, tani që zgjedhjet përçarëse në SHBA kanë përfunduar pothuajse.
Cerutti vëren se lëvizja e detyruar në internet ka sjellë një brez të ri të blerësve. Në kohën e shkrimit, Christie’s raportoi se 40 përqind e blerësve të saj kishin dalë në qarkullim që nga marsi i vitit 2020, nga të cilat 32 përqind ishin millenials. Blerësit në Azi kanë rezultuar veçanërisht aktivë dhe këtu, gjithashtu, bëhet fjalë për një brez të ri, duke blerë midis 50,000 dhe 500,000 $.
Shumica e tyre kanë ardhur në tregun e artit përmes mallrave luksoze, thotë Ben Clark i këshilltarit të artit Gurr Johns, një fushë tjetër që do të vazhdojë të zgjerohet në botën e artit figurativ. Për mendimin tim, pengesa në Azi mbetet goditja në rritje e lirive e Kinës, përfshirë tani në Hong Kong, megjithëse në këtë front do të prisja që tregu i artit të vazhdonte të bënte një sy qorr në një periudhë afatshkurtër.
Ka pasur një zhurmë të konsiderueshme në lidhje me përçarjen e tregut të artit të detyruar nga pandemia. Shpresojmë, disa nga bashkëpunimet më krijuese do të vazhdojnë. Nisma të tilla si realitetet e shtuara dhe ato virtuale do të testojnë orekset, ndërsa platformat ekzistuese jo industriale si Instagram do ta mbajnë zbulimin gjallë.
Ka disa ide të mira në plan – duke përfshirë një ngjarje të drejtpërdrejtë-plus-ankand përmes një platforme të re të quajtur South South – por do të duhet pak kohë para se të jetëzohet me të vërtetë. Kjo do të provojë më shumë një vit rehabilitimi sesa rikuperimi që zhurmon.
Në aspketin e veprimtarisë, optimistët thonë se oferta do të kthehet, pjesërisht sepse shitësit e lirë kanë punuar për pjesën më të mirë të një viti tashmë – megjithëse pesimistët janë të shqetësuar se do të ketë më shumë shitës të detyruar, duke ulur vlerat dhe duke minuar besimin e tregut.
/ Burimi: Financial Times / Përktheu: Gazeta “Si”
Copyright © Gazeta “Si”
Të gjitha të drejtat e këtij materiali janë pronë ekskluzive dhe e patjetërsueshme e Gazetës “Si”, sipas Ligjit Nr.35/2016 “Për të drejtat e autorit dhe të drejtat e tjera të lidhura me to”. Ndalohet kategorikisht kopjimi, publikimi, shpërndarja, tjetërsimi etj, pa autorizimin e Gazetës “Si”, në të kundërt çdo shkelës do mbajë përgjegjësi sipas nenit 179 të Ligjit 35/2016.
