Pikturat më të bukura të të gjitha kohërave

Ka pasur kaq shumë piktura në një gamë kaq të gjerë temash dhe lëvizjesh përgjatë historisë, saqë mund të jetë e vështirë të bëhet një përzgjedhje e pikturave më të mira ndonjëherë. Kjo listë e pikturave më të mira në histori përfshin artin më të mirë të periudhës barok, pikturat më të famshme të Rilindjes dhe madje edhe portretet më të famshme.

Edhe pse disa nga pikturat në këtë listë mund të jenë nga artistë të famshëm, veprat e të cilëve shiten për shumë para, si Picasso ose Frida Kahlo, mund të gjeni gjithashtu disa piktura klasike nga artistë emrat e të cilëve nuk i dinit, si Jan Brueghel. Madje ka edhe piktura të famshme që mund të jenë të reja për ju, si “Tiger” nga ekspresionisti gjerman, Franz Marc dhe España y Filipinas nga Juan Luna. Nga preciziteti i qetë i piktorëve si Peter Paul Rubens deri te goditjet e gjera të pikturave të Matisse, këto vepra të famshme të artit janë nga më të mirat nga piktorët më të mëdhenj të të gjitha kohërave.

“Nata me yje” nga Van Gogh

Nata me yje është një vaj në telajo nga piktori holandez post-impresionist, Vincent van Gogh. E pikturuar në qershor 1889, ajo përshkruan pamjen nga dritarja nga dhoma e tij e azilit në Saint-Rémy-de-Provence, pak para lindjes së diellit, me shtimin e një fshati të idealizuar. Kjo pikturë ka qenë në koleksionin e përhershëm të Muzeut të Artit Modern në qytetin e Nju Jorkut që nga viti 1941, i blerë përmes Bequest Lillie P. Bliss. Konsiderohet si ndër veprat më të mira të Van Gogh-ut dhe një nga monumentet më të njohura në historinë e kulturës perëndimore.

“Krijimi i Adamit” nga Mikelanxhelo

“Krijimi i Adamit” është një pikturë afreske e Mikelanxhelos, e cila është pjesë e tavanit të Kapelës Sistine, e pikturuar rreth viteve 1511–1512. Ai ilustron rrëfimin biblik të krijimit nga Libri i Zanafillës, në të cilin Perëndia i jep jetë Adamit, njeriut të parë. Afresku është pjesë e një skeme komplekse ikonografike dhe është kronologjikisht i katërti në serinë e paneleve që paraqesin episode nga Zanafilla. Është më i famshmi nga panelet afreske të Kapelës Sistine, dhe fama e tij si një vepër arti rivalizohet vetëm nga Mona Lisa nga Leonardo da Vinci. Imazhi i duarve pothuajse prekëse të Zotit dhe Adamit është bërë ikonë e njerëzimit dhe është riprodhuar në imitime dhe parodi të panumërta.

“Vajza me vathë” nga Johannes Vermeer

“Vajza me vathë” është një pikturë në vaj nga piktori holandez i shekullit të 17-të, Johannes Vermeer. Në të shihet një vajzë me shami në kokë dhe me vathë perle. Piktura është në koleksionin e Mauritshuis në Hagë që nga viti 1902.

“Darka e fundit” nga Leonardo da Vinci

Darka e Fundit është një pikturë murale e fundit të shekullit të 15-të nga Leonardo da Vinci në tryezën e manastirit të “Santa Maria delle Grazie”, Milano. Është një nga pikturat më të famshme në botë dhe një nga më të studiuarat, më të shqyrtuarat dhe të satirizuara. Puna supozohet se ka filluar rreth vitit 1495 dhe është porositur si pjesë e një skeme rinovimi të kishës dhe ndërtesave të manastirit të saj nga mbrojtësi i Leonardos, Ludovico Sforza, Duka i Milanos. Piktura paraqet skenën e Darkës së Fundit të Jezusit me dishepujt e tij, siç thuhet në Ungjillin e Gjonit.

“Vala e nëntë” nga Ivan Aivazovsky

“Vala e Nëntë” është një pikturë e vitit 1850 nga piktori detar armeno-rus, Ivan Aivazovsky. Është vepra e tij më e njohur. Titujt i referohen traditës detare që valët rriten gjithnjë e më shumë në një drejtim deri në valën më të madhe, valën e nëntë, dhe rinisin përsëri. Ai përshkruan një det pas një stuhie nate dhe njerëz që përballen me vdekjen duke u përpjekur të shpëtojnë veten duke u kapur pas mbeturinave nga një anije e rrënuar. Piktura ka tone të ngrohta, në të cilat deti duket se nuk është aq kërcënues dhe i jep një shans njerëzve të mbijetojnë.

“Zambakët e Ujit dhe Ura Japoneze” nga Monet

“Zambakët e Ujit dhe Ura Japoneze” (1899) është një seri pikturash me zambakë uji nga artisti impresionist francez, Claude Monet.

Lindja e Venusit nga Sandro Botticelli

“Lindja e Venusit” është një pikturë nga Sandro Botticelli që përgjithësisht mendohet se është pikturuar në mesin e viteve 1480. Prej kohësh është sugjeruar se Botticelli ishte porositur për të pikturuar veprën nga familja Medici e Firences, veçanërisht Lorenzo di Pierfrancesco de' Medici nën ndikimin e kushëririt të tij Lorenzo de' Medici, mbrojtës i ngushtë i Botticelli. Megjithatë, nuk ka asnjë dokument që lidhet me pikturën dhe identifikimi i saj i parë me familjen Medici vjen vetëm në botimin e vitit 1550 të Vasarit's Lives. Ajo përshkruan perëndeshën Venus, e cila doli nga deti si një grua e rritur, duke mbërritur në breg të detit. Piktura është ekspozuar në Galerinë Uffizi në Firence, Itali.

“Rojet e natës” nga Rembrandt van Rijn

“Rojet e natës” është një pikturë e vitit 1642 nga Rembrandt van Rijn. Piktura mund të titullohet më saktë nga emri i saj i harruar prej kohësh “Kompania e kapitenit Frans Banning Cocq dhe toger Willem van Ruytenburch që përgatiten të marshojnë. Në shekullin e 18-të piktura u bë e njohur si “Night Watch”. Ajo është shfaqur dukshëm në Rijksmuseum, Amsterdam, Holandë, si piktura më e njohur në koleksionin e saj. Night Watch është një shembull i njohur botëror i artit barok.

“Zonja e Shalott” nga John William Waterhouse

“Zonja e Shalott” është një pikturë vaj mbi kanavacë e vitit 1888 nga piktori anglez, John William Waterhouse në Tate Britain në Londër, ku zakonisht ekspozohet, në dhomën 1840 në 2013. Puna është një paraqitje e një skene nga Alfred, poezia e Lord Tennyson e 1832 me të njëjtin emër, në të cilën poeti përshkruan gjendjen e një gruaje të re, bazuar lirshëm në figurën e Elaine of Astolat nga legjenda mesjetare Arthuriane, e cila dëshironte me një dashuri të pashpërblyer për kalorësin Sir Lancelot, i izoluar nën një mallkim të pazbuluar në një kullë pranë Camelot të Mbretit Arthur.

“Bal du moulin de la Galette” nga Pierre-Auguste Renoir

“Bal du moulin de la Galette” është një pikturë e vitit 1876 nga artisti francez, Pierre-Auguste Renoir. Është vendosur në Musée d'Orsay në Paris dhe është një nga kryeveprat më të famshme të impresionizmit. Piktura përshkruan një pasdite tipike të së dielës në Moulin de la Galette në rrethin e Montmartre në Paris. Në fund të shekullit të 19-të, parizianët e klasës punëtore visheshin dhe kalonin kohë atje duke kërcyer, duke pirë dhe duke ngrënë deri në mbrëmje.

“Skifterët e natës” nga Edward Hopper

“Skifterët e natës” është një pikturë vaj në kanavacë e vitit 1942 nga Edward Hopper që portretizon njerëzit në një restorant në qendër të qytetit natën vonë. Është vepra më e famshme e Hopper-it dhe është një nga pikturat më të njohura në artin amerikan. Brenda disa muajsh nga përfundimi i tij, ai iu shit Institutit të Artit të Çikagos për 3,000 dollarë dhe ka mbetur atje që atëherë.

“Tarracë kafeneje gjatë natës”, nga Van Gogh

“Café Terrace at Night”, i njohur gjithashtu si Tarraca e kafenesë në Place du Forum, është një pikturë në vaj e ekzekutuar nga artisti holandez, Vincent van Gogh, në një kanavacë industriale të madhësisë 25 në Arles, Francë, mesi i shtatorit 1888. Piktura nuk është e nënshkruar, por e përshkruar dhe përmendur nga artisti në tre shkronja. Ekziston edhe një vizatim i madh me stilolaps i kompozimit që e ka origjinën nga pasuria e artistit.

Të gjitha të drejtat e këtij materiali janë pronë ekskluzive dhe e patjetërsueshme e Gazetës “Si”, sipas Ligjit Nr.35/2016 “Për të drejtat e autorit dhe të drejtat e tjera të lidhura me to”. Ndalohet kategorikisht kopjimi, publikimi, shpërndarja, tjetërsimi etj, pa autorizimin e Gazetës “Si”, në të kundërt çdo shkelës do mbajë përgjegjësi sipas nenit 179 të Ligjit 35/2016.