Muzike

Çfarë mund të na mësojë ende Beethoven

Shtatorja e Beethoven në Bon, Gjermani, vendlindja e kompozitorit.

Edward Rothstein – Viti i 250 vjetorit të lindjes së Beethoven-it  nuk ka qenë i mirë me kompozitorin. Pandemia ka heshtur shfaqje dhe festime, ose i ka shtyrë. Protestat dhe trazirat i kanë larguar  përkujtimet muzikore nga ndërgjegjja  e publikut. Por Beethoven është përballur me rrethana edhe më të vështira për dekada, pasi tradita muzikore e artit perëndimor në të cilën ai luan një rol kaq qendror, është bërë një forcë e mpakur.

Kur 200 vjetori i Beethoven-it u festua më 1970-n, shfaqjet e cikleve të simfonive, kuarteteve të harqeve dhe sonatave të pianos kishin vlerë gati testamentare, duke shtrirë një trashëgimi muzikore tashmë të pakrahasueshme.

Tani, në rastin më të mirë, ai trajtohet si një stil në mesin e shumë njerëzve që kërkojnë vëmendjen egalitariane,  në tregun e argëtimit. Dhe megjithëse tradita e muzikës artistike perëndimore shtrihet mbi një mijëvjeçar në dhjetëra vende dhe është e pakonkurrueshme në shumëllojshmërinë dhe gamën e saj analitike, ajo është kritikuar si tepër e ngushtë. Një kompozitor madje deklaroi kohët e fundit në New York Times se i gjithë kanuni muzikor perëndimor është i përshkuar nga “racizmi sistemik”.

Si mund të fillojmë të marrim masat e veçorisë së Beethoven-it, atëherë, kur veçantia e vetë traditës sfidohet në mënyrë agresive? Për shumë, Beethoven tani i ngjan një relikti nga një epokë antike, një monument që as nuk ia vlen të rrëzohet. Ne mund të mësojmë prej tij, ndoshta, por gjithashtu, fatmirësisht, ta lëmë pas.

Në një kohë bindjesh të tundura për të kaluarën dhe të ardhmen e Perëndimit, sidoqoftë, muzika e Beethoven-it duhet të ndiqet më nga afër. Ajo doli nga një epokë që ka disa ngjashmëri me tonën. Idetë dhe hierarkitë po sfidoheshin, ndonjëherë me vrazhdësi. Kishte pak siguri që arritjet me vlerë do të zgjatnin në kohë. Vizionet utopike u përhapën dhe zhgënjimet e pashmangshme u grumbulluan. Ndonjëherë, vetë arsyeja dukej se dilte para humnerës.

Në Bonin e viteve 1780, Beethoven i ri u shkollua në frymën e Iluminizmit Gjerman. Arsyeja do të bënte të mundur një epokë të re. Kur mbërriti Revolucioni Francez, në fillim u pa si një triumf i Iluminizmit: “A ish lumturi  në atë agim që të ishe gjallë,” shkroi William Wordsworth, “Por të ishe i ri ishte parajsa vetë!” Franca premtoi të përhapë doktrinat e saj revolucionare përmes aftësive ushtarake. Më 1792-shin, Goethe ishte dëshmitar i francezëve që luftuan një pushtim prusian në betejën e Valmy dhe deklaroi: “Nga ky vend dhe nga kjo ditë fillon një epokë e re në historinë e botës”.

Edhe Beethoven u përfshi në atë frymë, duke pritur një shkëputje çliruese me hierarkitë dhe kufizimet. Ato do t’i jepnin rrugë jo triumfit të një klase ose kombi të veçantë, por një mbretërimi të ri të individualitetit dhe lirisë njerëzore. Ishte në ato vite që Beethoven fillimisht konsideroi vendosjen e muzikës tek  “Ode për gëzimin” të Friedrich Schiller, një poezi mesatare që tërhoqi shumë kompozitorë të epokës. Është shkruar pothuajse si një këngë miqësore, që evokon  gëzimin ekstatik të vëllazërisë së afërt.

Por Beethoven nuk ishte me të vërtetë një revolucionar, duke përmbysur dhe hedhur poshtë të kaluarën në mënyrën që do të bënin avangardistët e vetëdeklaruar  gjatë shekullit të 20-të. Gjatë jetës së tij, Beethoven u konsiderua një nga “trinia e  shenjtë” së bashku me Mozart dhe Haydn dhe në veprat e tyre, që përcakton atë që quhet tani stili klasik, ne mund të dëgjojmë rëndësinë e strukturës, proporcionit dhe argumentit. Ndërsa shpaloset një pjesë, materiali muzikor shndërrohet përmes reflektimit dhe analizës.

Në të njëjtën kohë, megjithatë, muzika e Beethoven-it  paralajmëroi diçka krejt të ndryshme. Është plot ndërprerje, ndërhyrje të dhunshme, tërheqje marramendëse dhe pamje muzikore të papritura. Nuk ka asnjë mënyrë për të humbur forcën e individualitetit në muzikën e tij, vullnetin e saj imponues dhe vëmendjen e duhur. Ndonjëherë duket sikur iluminizmit po u tregonin kufizimet e tij: Arsyeja mund të shkojë vetëm aq larg dhe pastaj,  forca të tjera hyjnë në lojë. Ndoshta kjo është arsyeja pse kur Beethoven shkoi të studionte me Haydn në Vjenë, nuk ishte një përputhje  e bërë në parajsë. Mjeshtri i vjetër, duke njohur egon muzikore të epokës së re kur dëgjoi një të tillë, thuhet se më vonë  i pyeti vizitorët me sarkazëm, “Si po shkon me Goditjen  tonë të Madhe?”

Në fund, ky individualitet çoi në vetë-eksplorime reflektuese dhe të pasionuara të Romantizmit. Por Beethoven po shkruante gjithashtu në një moment kur pritshmëritë e mëdha po minoheshin. Më 1803-shin, ai shkatërroi dedikimin  e Simfonisë “Eroica”  Napoleonit, kur ai kurorëzoi veten perandor të Francës. Në kohën kur Beethoven vendosi poezinë rinore të Schiller në lëvizjen e fundit e simfonisë së nëntë, më 1825, ishte një botë krejt ndryshe nga  ajo e 1785-s, kur u shkrua poezia. Premtimi i lirisë i kishte lënë vendin Mbretërimit të Terrorit dhe, pas Kongresit të vitit 1814 të Vjenës, qeverive të forta dhe kontrolluese.

Ndryshimet personale, politike, shpirtërore dhe muzikore u bashkuan për të krijuar një pikë kthese në traditën muzikore perëndimore. Gjatë fazës së fundit të jetës së tij, Beethoven u përball gjithashtu me kataklizma personale. Ai luftoi me shurdhimin gjithnjë në rritje dhe shpërthimet e irracionalitetit. Në vitet pas  1815-s, ai luftoi me kunatën për kujdestarinë e nipit të tij Karl, i cili u dëmtua aq shumë nga përvoja, saqë u përpoq të kryente vetëvrasje.

Këto ndryshime ishin personale, politike, shpirtërore dhe muzikore dhe ato konverguan për të krijuar një pikë kthese në traditën muzikore Perëndimore. Para Beethoven-it, muzika e artit perëndimor zakonisht krijohej për fisnikërinë dhe kishën; pas Beethoven-it, ajo u krijua kryesisht për një publik të ri të klasës së mesme. Para Beethoven-it, muzika interpretohej kryesisht në oborre; pas Beethoven, ajo u zhvendos në sallat e koncerteve të krijuara rishtas. Para Beethoven-it, tastiera më ekspresive ishte fortepiano, një instrument elegant  që mund të luante  butë dhe pak më zëshëm; pas Beethoven-it, ishte pianoforte, diapazoni dinamik i së cilës u zgjerua në përgjigje të kërkesave të muzikës së tij.

Para Beethoven-it, simfonia ishte formale dhe shumë e strukturuar; pas Beethoven-it, dukej se i theu të gjitha kufijtë, duke bërë deklarata personale, konfesionale.

Beethoven shtrihet në këto botë. Ai është produkt i Iluminizmit, si dhe një produkt i zhgënjimit me sigurinë e tij. Ai tërhiqet nga rendi hierarkik i shekullit të 18-të dhe është një ikonoklast kryengritës që i sheh artistët si fisnikërinë e vetme të epokës romantike. Ai joshet nga mundësitë utopike ndërsa pranon, në çdo frazë, ndërlikimet dhe kontradiktat e pareduktueshme të shpirtit njerëzor.

Në të gjitha këto, ai mund të jetë edhe kompozitori i parë modern. Beethoven duhet të jetë tronditur shumë herë nga kufizimet e traditës, ndërsa kërkonte një mënyrë për të shprehur përvojën e tij të ndryshuar të botës. Kjo është mënyra se si muzika mund të dëgjohet ende. Dhe duke e shndërruar traditën në vend që ta hidhte poshtë, duke eksploruar zhgënjimet e tij pa u zhytur në kënaqësi me ndjenja apo inate, ai ka diçka të fuqishme për t’u thënë dëgjuesve bashkëkohorë që kthejnë shpinën, duke menduar se i kanë dëgjuar të gjitha./ WSJ/ Përktheu:Gazeta Si.

*Rothstein është autor i “Emblemat e Mendjes: Jeta e Brendshme e Muzikës dhe Matematikës” dhe po shkruan “Bija e Elysium-it”, një libër rreth Beethoven-it dhe Iluminizmit, që do të botohet nga “Farrar”, “Straus” dhe “Giroux”.


Copyright © Gazeta “Si”


Më Shumë